협업에서는 자유도가 높을 수도, 낮을 수도 있고 본인과 맞지 않고 싫을 수도 있을텐데요. 협업을 잘 진행하는 노하우가 있을까요? 

처음에 미팅을 했을 때 ‘이런 건 어때요’ ‘저런 건 어때요’ 던져요. 표정을 보면서 ‘다른 건 없을까’ 하는 표정이면 맞을 때까지 계속 던져요. 어쨌든 외주를 맡기려고 온 거니까 니즈를 맞추어 줘야 하잖아요. 아무리 자유도가 100이더라도 막상 받았을 때 마음에 안드는 경우가 무조건 생기니까. 그리고 어느 정도의 가닥을 잡은 다음에 작업해서 1차를 보내주고. 그 뒤로 계속 수정하고. 

소통을 열심히 하려고 하시는 것 같네요. 제가 들었을 때는. 

그리고 만약 결이 안맞는 브랜드인데 저와 하고 싶어 하시면, 여기서 저에게 뭘 원하는 지, 이 브랜드가 어떤 브랜드인지, 조금 더 공부를 하고 시작하는 것 같아요. 기술적으로 뛰어나신 분들은 많은데 굳이 저한테 연락을 주신 건. 어쨌든 저의 색깔도 넣기를 원하는 것으로 인지를 해요. 그리고 어느 정도까지 수용할 수 있는 지를 알고 싶고요. 원하는 이미지를 저의 작업으로서 해치고 싶지는 않아서요. 그러려고 노력하는 것 같아요. 

기억에 남는 좋았던 협업이나 관련 에피소드는요.

우선 에픽하이 뮤직비디오 때 정말 좋았어요. 디지페디(DIGIPEDI)라는 영상 회사랑 작업을 했는데. 케이팝도 많이 찍는 큰 회사예요. ‘그런 회사는 대체 어떻게 찍지? 감독들은 어떻게 생각하고 어떤 라이프스타일을 가졌지?’ 이런 것들이 되게 궁금했었는데요. 그 분들과 작업을 하면서, 잠도 없으시고 쪽잠을 쇼파에서 주무시는데 엄청 일에 열정적이시고, 젠틀하시고, 계속 뮤직비디오에 대한 생각을 안멈추는거예요. 밥먹다가도 ‘혹시 이런 거 어떻게 생각해요?’ 이러면서. 되게 신기했어요. ‘케이팝은 꼭두각시같고..’하는 편견이 작업 전에는 조금 있었는데. 완전히 거기서 깨지고. 여러 사람들이 많이 노력해야 하는구나. 클립마다 정해진 틀도 없이 새롭게 만들고 하셔서 되게 많은 영감을 받았어요. 촬영 다 하시고 3D 후반작업으로 들어갔어요. 그리고 카메라에 제가 만든 3D를 트래킹 작업을 해주시는 한 분. 최종적으로 영상 편집하는 한 분. 총 세명이서 같이 후반작업을 했어요. 많이 배우는 느낌이기도 했고, 되게 좋았어요. 밤샘작업을 하게 되면 불편할까도 싶었는데 전혀 그렇지 않았고 너무 편하게 해줬어요.

한국사람의 <DABDA>아트워크로도 참여하셨는데요. 작업 비하인드가 궁금합니다. 앨범커버가 만들어지는 과정을 궁금해하는 비주얼 작업자나 팬들도 많을 것 같아서요. 

한국사람님과 <DABDA> 를 포함해서 4개정도를 같이 했어요. <DABDA> 앨범커버는 한국사람님의 작업이라고 봐도 무방할 정도예요. 이 그림을 전부 그분이 그리셨는데. 이 뒤에 공룡도 있고. (그림을 보여주며)원래는 이게 뒤 배경이예요. 이 위에 그림을 그리신거예요. 심지어 공룡이랑 성을 만들어달라고 하셔서 디테일하게 다 만들었는데 블러처리를 해달라고 하셔서.. 그렇게 하고 이 상태로 발매를 할까요 했는데. ‘제가 그림을 그려야겠습니다’ 하시면서 새로 만들어 보내주신거예요. 그치만 저도 이게 훨씬 마음에 들어요. 뒤에 있던 오브젝트는 우리만 아는 걸로. 

그런 건 열심히 만드셨는데 따로 인스타에 올리거나 하진 않으셨네요. 

한국사람님이 어쨌든 외주로 저에게 맡기신 거니 미공개본을 그렇게 사용하고 싶진 않아서요. 

예전에 다른 앨범커버를 만들 때도. 연락주신 구상물이 이 정도면 포토샵으로 해도 되는데. 무조건 제가 3d로 만들어야 된대요. 무조건 칼에다가 한이 박힌 걸 해야 한대요. 저는 ‘포토샵으로 하면 되지 않나요? 왜 굳이 저에게..’ 이렇게 말씀드렸는데요. 사람들이 앨범 커버 누가 했지 하고 들어와봤는데 ‘어 다른 걸 하는 사람이네?’ 하는 걸 원했나봐요. 클래식 하는 사람이 비트를 만들어주는. 그런 느낌을 주고 싶었나봐요. 

한국사람님과의 관계도 많이 비즈니스적인가요? 

한국사람님이랑은 개인적으로도 엄청 친해졌어요. 성격도 잘 맞고. 사람이 엄청 젠틀하시고, 노래에는 욕이 많은데 실제로는 욕을 하나도 안하세요. 

멋지다. 되게 멋지네요. 

가치관도 되게 바르시고. 되게 멋있으세요. 그래서 저도 꾸준히 같이 작업하고 싶어하고요.

이건 완전 자유도가 없는거잖아요. 

무조건 하나도 없어요.

그럼에도 불구하고 계속 하신다는 건 그만큼 매력적인 무언가가 있는 거잖아요. 

언제나 새롭고 재밌기도 하구요. 사람 대 사람으로서 배울점도 많아요. 

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Music Recommendation

요즘에도 작업에 방해되지 않게 음악이랑 영화를 잘 안 듣고 안 보시나요? 

음악은 진짜 많이 들어요. 영화는 클립은 보는데 풀 영상은 안좋아해요. 어딘가 모르게 시간이 아깝다고 여전히 느껴요. 막상 보면 또 몰입해서 보긴하지만.. 음악은 팝한 재즈나 엄청 하드한 테크노나 디스코. 그런 거를 듣는 것 같아요. 아니면 모던하고 90년대 테크노도 많이 듣기는 하는데요. 

저도 테크노에 빠진 지 얼마 안되었는데. 한 명 추천해주실 수 있을까요? 

이 분이요. 테크노 중에서도 디스코에 가깝다고 생각이 들기는 하는데. 좋습니다. (위 사진) 

작업을 할 때는 어떤 성격이에요? 몰아서 한다던지 계획대로 착착 해나가야만 한다던지요. 

항상 마감에 쫓겨서 하는 것 같아요. (웃음) 내가 이렇게 짧은 시간에도 해냈네? 하는 데이터가 생기니까. 한계치가 짧아져서 점점 더 쫓기는 것 같아요 

악순환이네요.

예전에는 이틀만에 했는데. 이번에는 하루 반나절이면 할 수 있겠네? 하면 또 해내고. 

하루를 거의 밥도 안 먹고 하시겠네요. 

그런 편이죠. 괜히 시간 번 느낌이라서 혼자 뿌듯해 하는게 저 스스로에게 좀 당황스럽긴 해요.

올해의 목표, 또 향후의 목표를 이야기해주세요. 

올 하반기에는 뉴욕에서 전시를 해보고 싶어요. 북미에 살다 와서 그런지 앞으로 활동을 하게 되면 뉴욕을 베이스로 활동하고 싶어요. 뉴욕의 색깔이 묻어 있는 사람이 되고 싶어요. 

6월에 개인전 하고 바로 날라가는, 꽤나 가까운 미래네요. 

그 때는 잠깐 설치만 하고 돌아오는 정도이지 않을까 싶은데. 

아 계획이 이미 있는거예요? 

계획은 가는길에 세워나가야죠. 작품을 자주 많이 할수록 내 색이 선명해지는 것 같아요. 범주를 생각하기 보다는 ‘아 내가 이런 색깔을 갖고 이런 성향이니까.’ 하면서 점점 선명해지는 것 같아요. 고민은 크게 안되는데 열심히 작업하고 작업물을 자주 내야겠다 하는 압박은 들어요.

다양한 작업들을 하고 계신데. 총체적으로 다 하고싶으신거죠?

패션에, 뮤직비디오에 국한되고 싶지는 않아요. 앞으로 알리샤의 색이 점점 더 진해질 거고. 앞으로는 기술자의 외주라기보다는 ‘이 사람이랑 하면 이런 색이 묻어나겠다’ 싶은 연락들을 기대하면서 외주를 쌓아나갈 것 같아요.

글 정태홍

사진 제공 알리샤(Alysha lee)